“天工开物·非凡匠艺”3城巡展致敬新匠精神 “天有时、地有气、材有美、工有巧，合此4者，然后可以为良”，在中国最早的手工业技术文献《考工记》中如是记载，这不但奠定了中国手工艺永久的法则，同时同样成为了1种东方的美学理想。10月28日，由现代传播旗下的《周末画报》和艺术平台Modern Art联合主办、LEXUS雷克萨斯独家援助的“天工开物€€非凡匠艺€€€€中国新匠精神”巡展在上海艺仓美术馆拉开帷幕，随后于11月亮相深圳华€€美术馆。12月1日，巡展来到北京3里屯太古里南区，经过4天的火爆展期后，成功收官。在2017年的最后3个月，来自大陆与台湾的26位手艺人、设计师和艺术家用他们近百件无以伦比的创作，和1系列讲座、工作坊和放映活动，让

“天有时、地有气、材有美、工有巧，合此4者，然后可以为良”，在中国最早的手工业技术文献《考工记》中如是记载，这不但奠定了中国手工艺永久的法则，同时同样成为了1种东方的美学理想。

10月28日，由现代传播旗下的《周末画报》和艺术平台Modern Art联合主办、LEXUS雷克萨斯独家援助的“天工开物€€非凡匠艺€€€€中国新匠精神”巡展在上海艺仓美术馆拉开帷幕，随后于11月亮相深圳华€€美术馆。12月1日，巡展来到北京3里屯太古里南区，经过4天的火爆展期后，成功收官。

在2017年的最后3个月，来自大陆与台湾的26位手艺人、设计师和艺术家用他们近百件无以伦比的创作，和1系列讲座、工作坊和放映活动，让更多人了解匠人精神、晓得生活之美。

这些中国当代的匠人和设计师从本身的文化本源动身，创造出具有独特语言、创新性、艺术化和国际视野的作品。他们是这个时期的设计手创者（Designer Maker）：年轻人在学习手艺，设计师不再满足于把图纸交给工坊生产，更多的设计师或艺术家参与得手艺中，为了更好地理解材料和技术，为了唤醒人类逐步忽视的“手的创造力”。正是由于他们，我们才得以欣赏到这些充满情感的作品：不再只有平常器物的实用性，而是带着美感、温度和厚度。

手艺人是1项绵长而孤单的事业：心无旁骛投入对传统的研习和对手艺的坚持上，义无返顾的恒心与定力、乐在其中的专注与执着，手艺人的“硬功”和“细活”惟有这样凭仗1颗持恒之心练就。

持恒之心

传统木匠需要3年方能出师、学成传统团扇的手艺需要5年、金缮在日本有9级段位考试……这就是手艺人的漫漫长路，没有捷径可循，只能与时间与诱惑与自己对抗。绝不让步的精神、延续不断的热情，这就是手艺人的生活哲学。

7位新锐匠人陈志远、华雍、宋国超、陈文杰、李晶、吴观真、易洪波亮相这1单元。

陈志远

华雍

李晶

宋国超

兼得之美

材料相融、功能与美学并存、传统和创新不分，这便是“兼得”。陶瓷是水和火的艺术，以水塑形，用火烧制。在手工艺中，金工、铁器等制作进程中，都会遭受属性对峙的物资的碰撞1刻。而匠人的创作则常常伴随着取舍的进程，他们的想象力会遭到传统规范、工艺或材料的限制，他们的创作需要直面实用性和艺术性的对峙问题。思考与不让步，是他们追寻“兼得之美”的方式。

挑战极限，为传统工艺注入新材料、新技术和新想象，艺术家黄卫、蓝天、孙雪、乐子砚、邓彬、范承宗、王沁、黄国栋、陈尚仪、侯晓晖、王杉诠释了“兼得之美”。

邓彬

范承宗

王沁

王杉

神工之艺

1百年前，现代设计摇篮的包豪斯设计学院提出“工厂学徒制”的教学方式，要求艺术家或设计师掌握手工艺，提倡艺术与技术的新统1。百年后，在数字与信息技术的发展颠覆我们生活的今天，我们却对传统手艺愈来愈感兴趣，对具有手工痕迹和精造之物愈来愈珍惜。

虚实相生，越是在交互和数字技术的时期，人们对引发触觉和视觉感知、勾起记忆和情感的物资化的东西越着迷。在这1单元，彭薇的绘画、邱黯雄和吴俊勇的影象作品、吴昊宇的陶艺雕塑、辛瑶遥碧桂园工作服招标
的磁器装置，还有4位首饰设计师柴吉昌、庄冬冬、赵世笺、张小川确当代首饰作品，他们的作品对传统、历史和当代文化有着深入的思考，在实践中参与不同的学科、文本和媒介，让我们看到了工匠精神正是富有创造力和想象力的源泉。

TIPS：

陈幼坚 著名设计师、展览学术顾问

手工艺的长处在于纯手工创造，即便表面上媒介近似，但是感受和体会都不1样，相对来讲更加人性化。手工艺的产品通常都是有着历史传承与文化的背景，乃至有多是唯一无2的。比方茶杯，从表面上看手工制作是相同，但基本上每个触摸起来手感都不1样、纹理不1样，个性化正是我觉得手艺最有趣的地方。

邬建安 中央美术学院实验艺术学院副教授、展览学术顾问

手艺的未来就是人的未来。人1定要自己动手做些甚么才能继续存在下去，不然人很快就被取代了。人总是需要通过自己做的东西，做的事情来确认本身存在的意义与公道性，从这点来讲，人类漫长的文明演进始终是与手艺共生的。

彭薇 艺术家

技术进步太重要了，它为传统提供了更广阔的发展空间，但很大程度上取决于谁在使用这些技术。博尔赫斯曾说过，“传统1旦被个人真正开启，都会变成‘现在时’。”就像1个懂现代技术的人，如果真的能感遭到、被传统所震动，他马上就可以把传统变成1个“现在时”;而如果传统不被个人开启，它永久就是存封在那里的1个幻象，现代技术就给传统提出1个让其“复活”的可 能性。

朱哲琴 音乐家、跨界艺术家、“看见造物”创办人

人类由基因传承而来，这个传承其实不是先人的身体，而是先人的智慧：生存的智慧、文化的智慧、美学的智慧。手艺就是1个个有形的载体，让这些智慧在不同时期接续下去。 手艺需要融入当代社会的生活当中，取得新生，从而延续发展下去。核心的东西始终都在，但情势会变，当代艺术和技术能够帮助它们改良工艺、开发新产品、与市场对接。

韩家英 设计师、国际平面设计同盟（AGI）会员、中央美术学院城市设计学院客座教授

手工艺是师傅带徒弟，逐渐把过去几千年传下来的好手艺渐渐变成赡养自己乃至创造财富的手段，从这个角度来讲，中国可以透过深厚的历史人文积淀，在未来成为手工业创作领域非常强大的国家。现在要斟酌手艺人怎样和专业设计师结合，专业设计师怎样更多地理解手工艺和传承发展，才能做出非常不1样的东西。

陈世英珠宝大师、展览策展顾问

今天的科技和资讯都非常发达，我会觉得世界其实充满了机会。要掌控这个机会，就要传承老的工艺，不要忘焊工工作服在哪里买
记初衷，要回到原点，并从这个出发点开始重新去挑战。其实很多机会是从和这个时期的对抗中产生的。这个时候，我们可以想想，就像是从伟人的肩膀上起飞，利用科技优势让你的创作空间更广阔。所以我1直说要拥抱危机、拥抱科技，凭你的耐力、耐心和投入的时间与它们去追逐。

凝聚时光的艺术

艺术家陈志远曾说到：“以格物取理，顺理成章，熟能生巧，技近乎道，为国人带来关于木的美好生活方式。”

从设计师庄冬冬的作品中，我们也看到了“把将来与过去融会，幻化为奇彩的光波。”

关于“匠心”与艺术，“匠心”与美好的生活方式，每位艺术家都执着坚守着自己的见解与看法，以“匠心”为品牌信仰的雷克萨斯亦是如此。

源于对出色品质与艺术创造的共同寻求，雷克萨斯连续两年大力支持“天工开物”系列艺术展，与公众分享“匠心”精神所承载的蓬勃生命力。在“领未见€€探非凡”全新品牌口号的引领下，品牌显现出更加感性、充满精彩体验的奢华生活方式的形象。雷克萨斯中国市场推行部部长陈忱先生和我们分享了这次合作的缘由和雷克萨斯试图转达的理念。

MW：参观“天工开物€€非凡匠艺€€€€中国新匠精神”巡展后，您有甚么感想？

陈忱：此次参展的艺术作品，在使人赞叹的创造力和蔼质背后，是众多艺术家对出色品质矢志不渝的寻求。一样的，雷克萨斯“领未见€€探非凡”的品牌主张，正是基于对匠心品质等核心价值的坚守和创新。我们和那些不懈寻求超凡品质的创作者们，始终情意相通。

雷克萨斯是代表了奢华新生活方式的品牌，我们希望携手各个领域代表“新匠精神”的翘楚，共同演绎富有质感和豪情的生活方式。

MW：雷克萨斯这次的参展作品，对品牌有甚么重要意义？

陈忱：这次我们选择了3件作品，分别是凌光切子、鹤羽折布和艺术木纹。

凌光切子是将传统“切子”玻璃加工技艺与先进的生产工艺相结合，打造出能随着车内光线变化而显现出不同色采的内室饰板；而由经验丰富的京都匠人手工鞣制而成的车门饰板的原始纹理，就像折纸1样，通过精准的折叠显现出具有独特光影效果的立体纹理，被称之为鹤羽折布；艺术木纹则由雷克萨斯首创，应用了日本传统的薄木切片工艺，匠人们根据设计师的创意进行了反复屡次的尝试，才终究完成了其实不存在于自然界的、风格大胆的雷克萨斯独家木纹。

这3件作品都出现在了旗舰级奢华轿车全新雷克萨斯LS上，完善显现了雷克萨斯无所畏惧的设计和独具匠心的工艺，凝聚着雷克萨斯品牌的不懈精进。

MW：如果把全新LS和LC视为参展作品，它如何体现“匠人精神与设计之美”？

陈忱：说到设计之美，雷克萨斯具有独到的设计哲学，设计的风格愈来愈大胆、个性化，使得雷克萨斯逐渐具有了品牌辨认度。这不但体现在外观上，一样适用于技术设计的优化。

在全新雷克萨斯奢华后驱平台（GA-L）基础上，雷克萨斯采取优化设计，以简约而舒展的比例带来更具内涵的感官体验，同时打造动感、锋利的外观，显现出能带来驾驶冲动的设计美学。

在雷克萨斯看来，汽车其实不是冰冷的机械，而应当是细腻的情感载体。例如，全新LS“暖心舒适”的内室设计理念，全新LC通过两年时间进行了50个原型座椅测试，终究带来感性而有温度的内室设计。

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另外，匠心作为雷克萨斯的信仰，在这两款全新旗舰车型上也得到淋漓尽致的发挥，比如全新LS将传统“切子”玻璃加工技艺与先进的生产工艺相结合打造了世界首款玻璃内饰，全新LC则结合仿生学技术，再现了大自然中蓝色闪蝶的生动色调€€€€闪蝶蓝车身色彩。

MW：雷克萨斯连续两年援助了“天工开物”系列艺术展，是出于甚么缘由？

陈忱：不管是去年的日本匠人还是今年的中国新匠，都体现出创作者对品质的不懈寻求。“匠心”不但是雷克萨斯品牌的信仰，也是驱动雷克萨斯品牌及业务久长发展下去的核心。

今年，雷克萨斯开启了全新的品牌进化之路，致力于为用户显现充满质感与豪情的生活方式。我们希望，通过此次“天工开物”系列艺术展的“新匠精神”，为探享家们显现具有内涵和独特个性的作品，展现全新品牌的气质和风范，成为奢华新生活方式品牌的代表。

MW：在艺术领域，雷克萨斯如何转达全新品牌口号“领未见€€探非凡”？

陈忱：在全新品牌篇章之下，雷克萨斯将从传统的奢华汽车品牌工作服应有清洗保洁记录
，进化为更加感性、充满精彩体验的奢华生活方式品牌，满足并超出新奢华消费群体更加寻求个性、独特的消费体验需求。

基于全新品牌主张“领未见€€探非凡”，雷克萨斯将通过1系列包括本次展览在内的，创新且深入结合东方文化的体验式营销活动，为中国公众带来线人1新的感官盛宴。

而在产品层马鞍山酒店工作服图片
面，我们打造的不是冷冰冰的机械，而是为每台雷克萨斯赋予了独特的艺术魅力。奢华其实不是物资的堆砌，雷克萨斯希望为奢华注入更多的内涵。

MW：“匠心”如何与雷克萨斯充满精彩体验的奢华生活方式建立联系，吸引年轻受众的关注？

陈忱：伴随新品牌篇章的开启，雷克萨斯逐渐发展成为奢华新生活方式品牌的代表。而匠心品质和艺术之美，正是这类生活方式的基本内涵。

同时，我们的用户是有着出众品位与成绩的探享家群体工作服试穿调查问卷
，他们期待具有内涵和独特个性的座驾，享受极致的驾乘体验和生活的艺术，不为路人的注视，而为自己内心的愉悦和自我认同。

我们很愿意通过艺术领域的跨界合作，令公众感知雷克萨斯品牌的设计理念和艺术美学，与探享家们建立更深的情感与价值观的共鸣。